來自四個音樂大師的心得分享
ROB ICKES 幫藍調滑管吉他收音的方法
我有一個六零年代的Neumann KM 86麥克風，我很常用，也真的很喜歡。除此之外我還有Earthworks 的QTC40s和QTC30s，還有一個能收任何聲音的room mic。我喜歡在金屬部分蓋盤上的收音，剛好在我右手的上方，這也是我們這張唱片所用的方法。有些彈奏鄉村音樂的人，偏好把麥克風放在吉他的邊邊，我不懂為何要這麼做。有時候他們還是能得到很好的聲音，不過我通常還是喜歡從上方收音。
JAKE SHIMABUKURO 提升右手速度的小技巧
我以前曾在行進樂隊中擔任鼓手，也喜歡試著在烏克麗麗上做出鼓的基本節奏，但要達到與鼓相同速度其實是非常難的。一般來說，當你在刷節奏時，往往會將手肘彎曲，而這樣會使用過多的肌肉，沒什麼效率。我打鼓的方法是只使用手腕，兩隻手上下交叉，且掌心朝上。這也是我在彈烏克麗麗時，右手的姿勢，比較像是一個轉動的動作，就像是轉動門把。用這種方法，我不需要用到手肘或二頭、三頭肌。我只需要花更少的力氣，就能得到更快的速度和耐力。
KAKI KING 不要太依賴刷扣
刷和弦，是在同一個節拍中，同時彈奏所有的音符，而這樣會發出我認為有點多餘的聲音。當你能用手指彈奏時，用刷的似乎沒什麼意義。當我在刷奏時，基本上我是用我的大拇指，可能是用指套，也可能是用大拇指指甲用力地刷過六條弦。
ALEX LIFESON 的原聲信仰
在”Snakes & Arrows” 這張專輯中，所有的歌都是用木吉他寫的。在“The Larger Bowl.”這首歌裡，我使用了Garrison G50 CE和G50 12-string這兩種吉他，我為了得到一些音色變化，在第二次主歌的一半，我使用了Gibson J-150這把吉他。而在錄音室裡，主要使用的吉他是Gibson J-15、Garrison 6-和12-strings這三把，小桶身的Larrivée，和用了Nashville tuning 的Gibson J-55。
在我們開始錄音前，我彈過很多的木吉他。當Tommy Emmanuel來錄音室時，我也有去看他演奏，那給了我許多啟發。他撥弄每個音符的方法是非常值得觀察的。而當我去見Stephen Bennett時，他給了我一個移調夾，是為banjo這種琴特製的「半移調夾」，這也同樣給我許多啟發。最後我在“Bravest Face”這首歌裡使用它。當David Gilmour來錄音室時，我和他有約。那也是我第一次看他彈奏。我走向他和他說聲「哈囉！」，他是個非常吸引人、迷人的人。我們聊了很多關於木吉他，還有用木吉他來寫歌時的所感受到的力量，因為它的聲音不會說謊，沒有經過任何潤飾或編修過，它會直接告訴你這個點子好不好。
